tirsdag 30. juni 2015

Rapport fra Paris Men´s Fashion Week: Om mote og vakre menn



Chict kaos utenfor Valentino-visningen

Moteshow i Paris - en lukket verden

Husker du scenen fra The Devil WearsPrada, der den famøse kvinnelige redaktøren med overlegen mine sier til sin assistent "Everybody wants to be us." idet de to krysser Place de la Concorde i limousin? I motsetning til deg og meg er de på vei til et show med et av de berømte motehusene, en posisjon mange misunner.

For adgang til visningene i Paris er reservert en helt annen gruppe enn dem man kunne se på f.eks. Oslo Fashion Week. Selv redaktører fra anerkjente moteblader hos oss kan slite med å få adgang i Paris. Rett og slett fordi "Everybody wants to be us.". Det lille språkområdet vårt naturligvis er mindre interessant enn større motemagasiner, viktige innkjøpere og internasjonale kjendiser som tiltrekker seg verdenspressen. Jeg så både One Direction og ... Kim Kardashian (tror jeg) mens jeg var her.

Kan du betale, er du innenfor

Men´s Fashion Week, som foregikk sist uke, er betydelig mindre kjent for den store offentligheten enn de halvårlige visningene av damenes prêt-à-porter, også kjent som ready-to-wear, fabrikksydde klær du og jeg kan bruke. I hvert fall i teorien, om du både er slank nok for high fashion-merkene og har relativt romslige klesbudsjetter i tillegg.

Mest oppmerksomhet får imidlertid haute couturen, målsøm det visstnok tar mellom 1000 og 10 000 timer å lage per plagg, altså rundt regnet mellom et halvt og fem årsverk. En bluse kan eksempelvis koste deg 85 000 kroner. Haute couture lages derfor i all hovedsak for rikmannsfruer. Den faste kundekretsen utgjør faktisk mindre enn 200 personer på verdensbasis, mens kongelige og kjendiser både låner og får slike antrekk gratis eller i det minste sterkt rabattert. Innhyllet i et slør av uoppnåelighet selv i overklassen er den kostbare haute couturen så ettertraktet at en del rike kvinner sulter seg ned i modellstørrelsen 34/36 for å få kjøpt kreasjoner til halv pris etter showene. Det utgjør tross alt noen hundretusener kroner spart.

Tross det begrensede markedet og med det den ekstreme konkurransen i bransjen har flere nordmenn arbeidet med haute couture. Skal du imidlertid ha eget motehus og lovlig gi det denne merkelappen, må du ha minst 15 ansatte på et fast verksted i Paris og arrangere store moteshow minst to ganger i året. Dette koster altså langt mer enn å betale PR-byråer for å gjøre deg til kjendis og for eksempel få bryllupet ditt dekket i Vogue. - I denne bransjen kan man betale seg til det meste.

Haute couture-uken holdes i januar og i juli og er kanskje den som trekker til seg mest presse med sine kunstverk av noen kjoler, enten vi snakker om overdådige askepottdrømmer eller uforståelig moderne kunst i tekstilform. Man bør imidlertid nikke anerkjennende og synes det er fint, akkurat som i kunstverdenen, for her snakkes man opp eller ned nesten uavhengig av estetikken.

Inspirert av vakre menn

Den noe mer beskjedne Men´s Fashion Week skal jeg innrømme at jeg ikke hadde hørt om før jeg selv ble betatt av en over gjennomsnittet pen herremann som skulle gå visning der. At bekjentskapet ble innledet under inntak av rosa champagne på Grand Bal Masque i Versailles er en annen historie. For i Paris skjer det ting som kunne vært tatt ut av filmscener. Konsekvensen av det hele ble også at jeg ble voldsomt inspirert til å lage herreklær. Tegnet i post-Paris-frustrasjon på Charles de Gaulle mens jeg brukte min siste femtilapp på en kopp espresso og en pakke rosa makroner.

Forsøk på å få igang fotoshoots her ble imidlertid raskt lagt på is. Om jeg i praksis har mitt eget gratisbyrå i Norge med mannlige modeller som stiller opp i beste dugnadsånd, nytter ikke dette når man er en i mengden i Paris. Jeg fikk sågar direkte kjeft av en modellbyråeier jeg hadde fått anbefalt av en fotografvenninne her. En annen var mer imøtekommende, og beklaget at de aktuelle modellene var opptatt med nettopp Men´s Fashion Week. - Gjett hvem jeg kommer til å benytte meg av når jeg faktisk er i stand til å betale for billedseriene?

En i mengden

Ja, også jeg har holdt visning i Paris og ble sogar bronsevinner av en internasjonal motekonkurranse her. Men denne var definitivt ikke det samme som de store moteukene, de offisielle som gjerne koster deltakerne en million kroner å være med på. For ett show altså. Det blir noen dyre minutter.

I en by der praktisk talt alle man treffer på byen studerer motedesign, risikerer man i tillegg å bli direkte ledd av om en forteller at en selv er designer. Latteren stilner ved fremvisning av noe så grunnleggende profesjonelt som et visittkort, og går over til anerkjennelse om man faktisk kan fortelle om flere avviklede moteshow. Men selv da er man likevel en av kanskje tusen eller ti tusen. Og flere nordmenn har lykkes her, for så å selvsikkert etablere seg i Norge, hvor de har gått på en smell og oppgitt hele designerdrømmen.

Når ingenting annet nytter; bli paparazzi

Og nå er jeg altså her igjen, som en entusiastisk nysgjerrig, en som titter over kanten inn i Paris´ utilgjengelige moteverden. Jeg dypper liksom en tå forsiktig ut i iskaldt vann i håp om å kunne svømme i dette havet siden. For selv om mennenes moteuke får mindre presseomtale enn kvinnelig haute couture er den definitivt ikke for alle.

Så hvordan i all verden får man adgang? Modellvenner og pressebekjente holder ikke. Kontoradresse på Champs Elysées er heller ikke tilstrekkelig, men da tar folk i hvert fall seg bryet med å svare. Og da snakker vi ikke engang om visningene på det offisielle programmet fra motesyndikatet, men andre designere som holder egne visninger parallelt. Folk som er veletablerte her, men som du og jeg neppe har hørt om.

For å få adgang bak taugjerdene til Dior, Valentino og Hermès må du rett og slett ha skapt deg et navn i Paris eller i verdenspressen, og det er lettere sagt enn gjort. Så hva gjør man om en allikevel ønsker å få en bitteliten bit fra begivenhetenes sentrum? Jo, man debuterer som "utsendt moteblogger", aka paparazzi. Eller bare en veldig avansert turist med speilrefleks og enormt pågangsmot.

Kjendisspotting og hylende ungjenter

Onsdag kveld ble Valentinos kommende herrekolleksjon vist noen stenkast fra Champs Elysées og den eksklusive motegaten Rue Fauborg Saint-Honoré. Hele området rundt Hôtel Salomon de Rotschild (ja, den familien) var fylt opp av bloggere og andre hangarounds, samt noe mindre glamorøse, middelaldrende menn med aggressivt kroppsspråk og fete fotolinser.

Replikkvekslingen i folkemengden var til tider parodisk: "I looove your outfit!" Personlig fikk jeg hodepine av skjærende amerikansk i kombinasjon med en slik smiskete måte å tiltale hverandre på, kulturelt helt ulikt den kultiverte uhøfligheten Paris dessverre er så kjent for.



Fra Valentino-visningen: Karakterene man støter på i Paris kunne vært klippet ut av en filmscene

Det var få kjendiser å skimte fra vår base utenfor porten. Kanskje Anna Wintour bakfra om vi skal legge velvilje og fantasi til. Men så skjedde det noe: "Oh, my God!" hyltes det plutselig rundt meg. "It´s Zayn from OneDirection!!!" Alt jeg kunne skimte var et blondbleket hode godt beskyttet av en sikkerhetsvakt, og siden jeg er altfor gammel til å ha noe Beatles-lignende forhold til det nevnte boybandet, holdt jeg meg litt i bakgrunnen. 


Tilløp til kaos da One Direction dukket opp


Neste medlem åpenbarte seg imidlertid noe etter, bare en meter fra meg. Nusselig nok var ungjentene på Joe Jonas som en vakker fluesverm idet det ble tatt lokal rekord i selfies:


Fra Valentino-visningen: Ungpikedrømmen? Selfie med Joe Jonas fra One Direction

Peptalk med verdenskjente modeller

Selv nøyde undertegnede hobbypaparazzi med litt diskret modellstalking. Få herremodeller er like kjente som Gisele Bünchen eller Kate Moss, men innenfor moteverdenen er både Janis Ancens og Ben Allen houshold names. Engelske Ben Allen var en hyggelig kar som slo av en småprat idet han ble smigret over å bli bedt om autografen. "Du er jo litt berømt, da," sa jeg. "Men jeg er jo skrapa blakk!" innvendte han. Jeg forklarte spøkefullt at jeg av samme årsak samlet på signaturer for å bruke dem på falske sjekker, og han fikk et latteranfall som stod i en viss kontrast til det ofte selvhøytidelige gravalvoret på catwalken.


Ben Allen (til venstre) før han ble kjent med hvorfor folk som meg ber om autografer

- I Frankrike er sjekkhefter faktisk fortsatt i bruk. For enkelte ting er forbausende gammeldags i dette landet og denne hovedstaden som er totalt dominert av sandfarget 1800-tallsarkitektur og art nouveau-snirkler. Så for å få inspirasjon til mitt pågående futuristiske moteprosjekt har jeg selv bodd i den hypermoderne businessbydelen La Défense. - Jeg bruker allslags kilder for å hente inspirasjon når grunnideene bak et moteprosjekt først er på plass.

Ett av dem er å titte på motebilder. Tusenvis av bilder. Hjertet gjorde derfor noen ekstra byks da et av dem liksom kom gående mot meg. Denne modellen har med sin litt alien-aktige look sogår inspirert "Futurum"-prosjektet: Latviske Janis Ancens var småsjenert og virket litt innadvendt (eller kanskje bare lei?) der han tok seg en sigarett ute på gaten etter showet. Men han blomstrer foran kameraet. Det fikk en litt overveldet utsending fra Norge selv testet ut der og da. For i Paris og de andre internasjonale motebyene er det bare å hive seg utpå når sjansen byr seg!


Janis Ancens, en av verdens for tiden mest ettertraktede herremodeller

Nyoppdagede arter i den botanisk haven

Neste moteshowcrowd å beskue var den som samlet seg utenfor visningen til den noe mindre profilerte Phillip Lim i den botaniske haven på venstrebredden. Enda flere kilometre ble unnagjort på høye hæler, men i motsetning til gårsdagen gikk jeg meg i hvert fall ikke vill i varmen. Her var det mange velkledde asiatere, men ikke like kjente modeller sammenlignet med onsdagen der en krets nyfikne med speilreflekskameraer og notatblokker påny hadde samlet seg. 





Det slo meg også hvor unge enkelte av modellene er, tilsynelatende på alder med elever i den videregående skolen. For akkurat som jentene debuterer de tidlig og varer sjeldent lenge i en kynisk og tøff bransje som denne. Avbildede viste seg senere å være den noe eldre (model speaking) Rhys Pickering, som kom til å gå Balmain sammen med Francisco Lachowski og Lucky Blue Smith samme uke og som både har deltatt i moteshow og kampanjer for Louis Vuitton. - I følge models.com er han på hotlisten nå.

Hektisk uke

Også torsdag kveld ble det mer på utsiden-moteshow. Yohij Yamamoto-visningen foregikk like i nærheten av der jeg selv hadde mitt eget, uten å bli verdensberømt av den grunn. Men som Winston Churchill sa det: "Success is going from failure to failure without losing one´s enthusiasm."


Fra Yohji Yamamoto-visningen: Modeller og crew betrakter kaoset på gaten før showet 


Det var et totalt kaos i den smale gaten der gretne, franske veiarbeidere konkurrerte like mye om veibanen som stilrene, asiatiske bloggere - og ekte paparazzier. Modeller med merkelig krigsmaling bøyde seg røykende ut av vinduene for å beskue den mer eller mindre velkledde folkemengden. Men 30 varmegrader og enda flere kilometre i høye sko medførte en tidlig retrett herfra.

Saving the best for last?

Etter en ny arbeidsøkt her på mitt nye pariskontor i Louis Vuitton-bygget fortsatte min egen paparazzivirksomhet på lørdag: Ukens neste store høydepunkt ble Balmain-visningen, som jeg på luksusproblemers vis såvidt rakk før en ny rokokkomaskerade i Versailles (og vi vet nå hva slikt kan føre med seg).

Den ene kjente catwalkmodellen etter den andre dukket opp: 


Brasilianske Francisco Lachowski


Flere Balmain-modeller bak Hôtel Potocki på lørdag


Ekte paparazzivirksomhet: "Is that gorgeous woman his girlfriend?"

Denne ansamlingen av mannlig skjønnhet vakte nok en gang nærmest hysteri blant spesielt de asiatiske fremmøtte. En vestlig unggutt begynte på patetisk vis sogar å gråte. Lucky Blue Smith omtales nemlig som modellverdenens svar på Justin Bieber og har allerede vært på Ellen DeGeneres Show. Men selv om han er smellvakker begynte jeg hverken å gråte eller besvime - undertegnede nøyde seg med autografen. Jeg har også vasket meg etterpå til tross for at han berørte meg, ha ha - noe annerledes forholdt det seg i sin tid med Simon LeBon, men også det er en annen historie.




Det må føles temmelig overveldende å bare være 16 år og oppleve alt dette.

For mye av det gode er bare deilig

Så dro jeg på fest i Solkongens orangeri til soloppgang og vel så det og brukte søndagen til å hvile etter en uke så full av inntrykk at det muligens ble personlig rekord. - Jeg gleder meg til fortsettelsen (og haute couture-uken)!






torsdag 18. september 2014

Boiling over with Futurum inspiration

These last days, I have been boiling over with inspiration. Perhaps it started when I met a friend with an incredibly cool jeans jacket last Friday - that is to say; the arm details. And not only perhaps, but surely continued while "window shopping" for new materials at Ebay the same night, continuing on the following Saturday.

I have started to sew again too, only one month after my last exhibition. Normally, I am fed up for month after a show, but a no stress gallery event is so much better for a créatrice de mode doing everything herself! No wonder more and more designers do it!

Nothing, however, in comparason to Valentino´s last big party/exhibition/show by the Colosseum some years ago. I think they discussed around 200 000 Euros for it in Valentino - the last emperor (seen last night), which is not that bad taken into consideration that a NYFW show is said to cost almost 100 000 and inummerous A list celebrities and famous models were present at the lavish location.

In contrast, I shall not reveal how much the tiny Lucifer exhibition in August costed, but one always have to look at the great ones for inspiration and not stick with a modest "happy as small" mindset!

To bring the inspiration down to earth again, I have been purchasing new beads today. So inexpensive I added two large bracelets for myself too, to make any outfit a statement outfit:



Some instant happiness purchased for 45 Euros at Perlehuset.

PS: This does really not "reveal" anything to copycats about materials for future collections. I don´t do collections anymore, as I find that too commercial and, to be honest, a bit fake when I design to express myself and not necessarily sell (couture collections are more for established designers in money hubs abroad, with a regular clientèle that can afford tailored dresses from for example 6000 to 180 000 Euros). Instead I mix all kinds of art into projects happening at cityscape locations, in galleries, and on runways. So, these beads are actually for an ongoing project the public have seen excerpts from before, even in an Indian fashion magazine:


From the Barcode photo shoot a rainy winter day. Photography: Rudy Wolff

tirsdag 19. august 2014

LCF, creating a stir at Oslo West


The first pictures from the LCF exhibition during Oslo Trend are now out: 


The event was dedicated to the fallen angel, Lucifer and was hosted by a horned designer with priest collar, to emphasize the inverted sacral of it all. The venue was the artist-managed LYNX gallery in Frognerparken.



First, guests were welcomed by an invert crusader whos pendant communicated one of the seven Satanic deeds (commonly known as deadly sins, some of them can also be regarded as Wolffman brand values).



He was soon joined by a fallen angel in a Lucifer sigil embroidered top specially made for the occasion. The blonde runway model was styled in more glam-like way, but keeping the original Hel/Dorian Gray//Phantom of the Opera inspired make up theme. 777 people were reached in this picture crusade, by the way.





The sigil of Lucifer also decorated one of the specially made LCF silk tops, here displayed on another devil, as well as i.a. the body of the LCF photo shoot model. Also these pictures were taken at Frognerparken:



Red carpets, press walls and VIPs were banned. Instead, as stated in the invitations, the LYNX gallery was turned into a dark temple. It was decorated with live models, photo art on metal boards, fashion creations on black mannequins, a sensational painting (also known as The D), a floor pentagram ... And Lucifer himself.




We can assure you that no other fashion event in Norway have had children cry with fear! No other fashion event has made the public yell and shout in enthusiasm in the streets either! - Surely an evening to remember!

Models: Bror, Vemund, Vidar & Kenneth
Styling, makeup & hair: Rudy Wolff
Clothes (except for jeans): Wolffman by Rudy Wolff
Accessories: Wolffman by Rudy Wolff, Wolff´s Lair, and private.

Photography: Rudy Wolff/Wolff Vision and Excellent Picture.

See also:

#fashion #oslotrend #wolffman #menswear #models #lcf #lucifer #lynx





mandag 9. juni 2014

Finally, a new blog!

Due to the fact that less original designers copied details I revealed before my fashion shows, I lost motivation to continue my former blog, dedicated collection inspiration and my fashion shows. But then you have seamstresses and dress makers on one side, and artists on the other. 

Neither authenticy or a life can be copied: I have many style experiences off and on the runway, parttake in a lot of fashion and costume events worldwide, have loads of inspiration, and many thoughts on fashion and beauty. A true horn of plenty, in other words. Welcome to Rudy Wolff - living fashion!

Photograhy: Rudy Wolff. Styling: Rudy Wolff (London metro picture: Svitlana Fourgeau/Dmitry Bogachev). Models (from top): Anders B., Dave B. (Flawless), and hand model Romeo V. (Flawless).